Danza
Desde la Improvisación hacia la Composición, investigo el Movimiento del Cuerpo en el Espacio.
El Pulsar de la Vida, Ritmos Internos, Percepciones Sensoriales.
Naturaleza. Humanidad. Diversidad Cultural y Artística.
Alegría y Belleza.
Inspiraciones convertidas en Poesía en Movimiento.
Danza como Lenguaje, Cuerpos Vehículos.
Desde niña he estado relacionada con la Danza. Primero fue el Ballet Clásico, y con los años me entrené en Danza Contemporánea, Butoh, Danza Teatro, Contact Improvisación (CI), Flamenco y Yoga viajando por Europe, Cuba eIndia. Así, he experimentado el trabajo de diversos coreógrafos y artistas a nivel internacional.
He colaborado en proyectos artísticos con Karel Neninger, Xuan Alyfe, Luis Fernandes, Pedro Paz, Mar Moreno, Marina Oural, Chefa Alonso, Isabel Cabrero, Alberto Saiz, Cia. Des Nomades, Mónica Cofiño, Le Piano du Lac... Muy implicado en el movimiento CI, impulso esta práctica en España, Portugal y México.
Estoy detrás del festival internacional CI 'Asturias Contact Festival' desde su nacimiento en 2015 y de algunos otros eventos en Portugal y México.
Después de unos años establecida en Portugal, he vuelto a mis raíces nómadas y hoy en día me muevo entre Europa y América siguiendo la llamada de diferentes proyectos y colaboraciones. Continúo con la producción del encuentro de danza Butoh 'Renascimento em Dança', el flamante Festival BOB y su Cabaret y me sumerjo en la investigación del despertar del ser humano a través del arte junto a Mar Moreno en un proyecto llamado 'Despertar es Creer "Crear".
Formación
En la transición del 2023 al 2024, mientras estaba en Mazunte, finalmente conseguí asentar un modelo de clases de Danza donde llego a integrar las diferentes disciplinas que nutren mi Danza. 'Lo mejor de' mis profesores más inspiradores y mi propia investigación en movimiento y composición son el esqueleto de estas clases/talleres.
"Moldeando el Cuerpo y moviendo el Alma"
​
En la primera parte de la clase: <desde la forma al estado> desenvolvemos dinámicas de danza contemporánea, prácticas somáticas, body weather, incluso algunos guiños de flamenco y ballet clásico para dar forma a nuestro cuerpo, desarrollar el sentido del ritmo y la coordinación, la orientación en el espacio, la conexión con todos.
Siguiendo el fluir y disfrutando la resistencia, el sudor y el estado de presencia que emerge.
​
En la segunda parte: <del estado a la forma> investigamos el movimiento del cuerpo inspirados por imágenes, emociones, filosofía, símbolos... el arte de Butoh es nuestro pilar para acceder a una expresión auténtica de nuestro ser.
​
Desde la improvisación, vamos viajando hacia la composición escénica utilizando diversas herramientas coreográficas y compositivas.
Contáctame si estás interesado en organizar un taller intensivo conmigo. Lo ideal sería trabajar al menos12 horas en total, y con esta duración incluso podemos crear una actuación final. También puedo adaptarme y preparar intensivos de 6 u 8 horas.
Proyectos
BOB CABARET
UN SHOW DE CABARET DIRIGIDO POR MARLÈNE JÖBSTL
BOB Cabaret es un espectáculo de 55 minutos enraizado en el arte del butoh, que incluye diferentes expresiones artísticas de los artistas integrantes en el espectáulo.
BOB Cabaret es apto para todos los públicos y tanto para teatros como para espacios alternativos.
BoB pone en valor la fuerza de los débiles,
de los vulnerables.
El valor fundamental de la belleza.
La belleza de lo extraño, de lo comprensible del ser único.
La importancia de alimentar la belleza,
practicar la belleza,
ver, disfrutar y agradecer la belleza.
Tal vez se trate de encontrar una manera de salir de la miseria, creciendo como una flor hermosa.
Marlene Jöbstl.
Directora artística de BoB Cábaret
DESPERTAR_ES
CREER PARA CREAR
PROYECTO MULTIDISCIPLINAR
Liderado por Mar Moreno, arte-terapeuta y facilitadora del método Feldenkrais, el proyecto se estructura en tres etapas, en las que traza el proceso evolutivo del despertar humano.
Primer tiempo:
'El Gobierno de las Memorias'
Segundo tiempo:
'El levantamiento, Renacimiento'
Tercer tiempo:
'Liberación y Manifestación del Ser'
PRIMER TIEMPO:
EL Gobierno de las Memorias.
Dentro del laberinto. Es el tiempo de la dualidad, la confusión y el condicionamiento, en el que la identificación con los recuerdos se expresa en la experiencia del sufrimiento, la separación y las luchas de poder. Sin conciencia de nuestro verdadero Ser, de nuestro poder, vivimos dependientes del exterior. Identificados con nuestro personaje, con nuestras máscaras, totalmente manipulables. Sin darnos cuenta, repetimos la misma historia una y otra vez. ​
Presentamos una exposición en la tienda M32_concept en Donosti, País Vasco desde diciembre de 2023 - febrero de 2024. Pinturas de Mar Moreno, Esculturas de Alberto Aldaba, Instalación de Arantxa Ruiz y videodanzas de Irene Alvarez.
SEGUNDO TIEMPO
El levantamiento / Renacimiento
Una sensación difusa de malestar creciente, con fugaces visiones lúcidas, genera un estado interno cada vez más inestable. El observador hace sus primeras incursiones y la realidad del laberinto comienza a resquebrajarse. Se inicia el proceso de desidentificación del personaje y desactivación de recuerdos. Se vislumbra el espacio de todas las cosas posibles. Accede a la conciencia de nuestro propio valor y de nuestra sabiduría interior. ​
Este fue un período de profunda investigación y transformación interior siguiendo métodos como las meditaciones de Joe Dispense y encontrando en nuestro arte una herramienta de transformación. Hicimos una presentación en el restaurante 'La pile d'Assiettes' de San Juan de Luz con unos cuadros de Mar Moreno y unas danzas de transformación interpretadas por Irene acompañada de la música en directo de... al servicio del público que estaba presente. junio 2024
TERCER TIEMPO:
Liberación y Manifestación del Ser
Luego de este período intermedio de autoconocimiento y empoderamiento, ocurre la encarnación del Ser en la materia, expresando todo su potencial. Nos consideramos los únicos que deciden y crean nuestro propio mundo, independientemente de toda influencia externa. Fin de todos los combates internos y externos. ​
Actualmente trabajando en este tercer periodo.
JUANA
PERFORMANCE . DOCENCIA
Poesía, Danza, Música
Una semilla en movimiento, de Galiza a Uruguay, inicia su viaje con la gran poeta uruguaya Juana de Ibarburu, 'Juana de América' en el enlace entre dos tierras. Este es el pretexto para una creación escénica que integra varias disciplinas artísticas: poesía, danza, música y pedagogía at al servicio del teatro.
CELEBRACIÓN DEL SER
EXPERIENCIA COLECTIVA
Feldenkrais, Danza, Pintura Sensible
Como seres humanos somos seres complejos, en busca de singularidad, de retorno a la fuente. Ofrecemos esta experiencia combinando diferentes prácticas, como vÃas de acceso al observador que somos, y que se complementan entre sÃ, permitiendo que las distintas partes de nuestro ser, se expresen y resuenen juntas, en coherencia.
¡Se abre un espacio colectivo de transformación para trascender viejos patrones limitantes y acoger otros más efectivos y auténticos que nos permitan expresar nuestro yo profundo en nuestras acciones tal como somos y enfocarnos juntos hacia la luz!
Ela. . .Danza
PIEZA DE CALLE
Todas ellas en mi
​
Es Viaje
Es Exilio
Es Vida
Es Sueño
Es Danza
​
Le pregunto a mis Entrañas. . .
​
o mas bien, mis Entrañas Danzan